بعد از کارگردانی سه تای اول پالایش فیلم های، جیمز دموناکو انتخاب شد جرارد مک موری کارگردانی کردن خنک کننده اول. "پس از نوشتن و کارگردانی سه پالایش در عرض پنج سال ، من آماده بودم كه وظایف كارگردانی را تحویل دهم. " "جرارد دید پالایش همانطور که من آنها را می بینم - به عنوان فیلم های ژانر بلکه به عنوان تفسیرهای سیاسی-سیاسی در مورد نژاد ، طبقه و کنترل اسلحه در کشور ما. " 

در این مصاحبه ، جرارد مک موری در مورد ساخت ساخت صحبت می کند خنک کننده اول و تأثیرات بی نظیری که او در فیلم به وجود آورد ، که جزئیات تکامل شب پاکسازی را شرح می دهد.  خنک کننده اول از 4 جولای در سینماها اکران می شود. 

DG: جرارد ، چه چیزی شما را جذب این پروژه کرد؟

جنرال الکتریک: چه چیزی من را به سمت این خاص جذب کرد پالایش فیلمنامه فیلمنامه جیمز دموناکو بود. بسیار عالی بود و در داخل یک محله شهری اتفاق افتاد. داستان برای من کاملاً شخصی بود. مثل خانه بود من بلافاصله با شخصیت های اصلی شناسایی شدم و بلافاصله دیدی داشتم. همچنین، خنک کننده اول روحیه مقاومت دارد که من با آن همذات پنداری می کنم. پدرم از همان کودکی به من آموخت که برای خودم بایستم ، برای آنچه درست است بجنگم و از جامعه خود محافظت کنم. بنابراین ، من بسیاری از آرمان های خودم را در شخصیت اصلی دیدم. خط داستانی لایه لایه است و من از این فرصت لذت بردم که می توانم از طریق داستانی که جامعه آن از نزدیک جامعه ما را منعکس می کند ، توضیحات سیاسی خوبی درباره وضعیت کنونی کشورمان ارائه کنم. این یک فرصت بزرگ برای انجام کاری منحصر به فرد ، تازه و معاصر است.

DG: بعد از اینکه جیمز دموناکو سه کارگردانی کرد پالایش فیلم ها ، فکر می کنید چه چیزهایی را به این چهارمین فیلم آورده اید که از نظر کارگردانانی که ممکن است این فیلم را ساخته باشند از جمله جیمز بی نظیر است؟

جنرال الکتریک: فکر می کنم لحن فرهنگی بسیار متفاوتی را به فیلم وارد کنم. این داستان در جزیره استاتن اتفاق می افتد و سفر گروهی از سیاه پوستان و قهوه ای است که به دنبال زنده ماندن در شب اول پاکسازی هستند. من در بخش هفتم نیواورلئان ، که یک محله عمدتا سیاه پوستان است ، بزرگ شدم. شخصیت های این پاکسازی و سفرشان منعکس کننده تجربیاتی است که من در طول زندگی ام داشته ام. من احساس می کنم تجربه زندگی من ، به عنوان یک سیاه پوست در آمریکا ، دیدگاه منحصر به فردی در گفتن یک داستان معتبر درباره شکل ظاهری پاکسازی در داخل یک محله درون شهری به من می دهد.

دی جی: جرارد ، استراتژی تصویری که شما و فیلمبردار شما قبل از شروع فیلمبرداری در مورد آن بحث کردید ، چه بود و ظاهر و لحن فیلم را چگونه توصیف می کنید؟

جنرال الکتریک: قصد داشتم ضمن تعریف نگاه و لحن فیلم با فیلمبردار خود ، این فیلم را از سایر فیلم های Purge متمایز کنم ، زیرا این یک پیش درآمد است نه دنباله. بحث های قبلی با Blumhouse و Platinum Dunes ، برای من روشن ساخت که آنها از نگاه بصری اولین فیلم من خوششان می آید ، شن های سوزان، و می خواستند کاری نزدیکتر از آن انجام دهند ، نسبت به کارهای دیگر پالایش فیلم ها. 

من دیدگاهم درباره این فیلم را ادای احترام به فیلم های هود دهه 1990 توضیح دادم. من در نوجوانی در دهه 90 بزرگ شدم ، بنابراین فیلم ها دوست دارند کار درست را انجام, Boyz N the Hood, جامعه تهدید دوم, شهر جدید جک, پادشاه نیویورک، و سایر فیلم های آن دوران به شدت بر انتخاب من برای انتخاب عکس و لحن کلی سنگین بودند. احساس می کنم تضاد بین سبک دهه 90 و یک ماجراجویی ترسناک / اکشن / هیجان انگیز سیاسی مدرن تفسیر جالبی از خنک کننده اول و عطر و طعم جدیدی به فیلم اضافه کنید. از نظر زیبایی شناسی ، برای من مهم بود که بافت محیط را بهبود ببخشم و فرهنگهای مختلفی را که در فیلم نشان داده شده اند ، با زیبایی و ظرافت به تصویر بکشم. 

من همچنین می خواستم این فیلم بزرگ به نظر برسد ، بنابراین ترجیح دادم عکس های عریض و جرثقیل انجام دهم ، ضمن اینکه سکانس های اکشن و تعاملات شخصی را بسیار نزدیکتر و صمیمی تر کنم ، جامعه را به تصویر می کشم. من می خواهم مخاطب سفرهای دراماتیک و احساسی شخصیت ها را احساس کند ، با آنها احساس ترس کند و همچنین عشق ، هیجان ناامیدی را که در شب پاکسازی تجربه کرده اند به دست آورد. در لحظاتی ، ما اجازه می دهیم دوربین با شخصیت ها جریان داشته و برقصد ، تا به مخاطب احساس واقعیت و انسانیت را با آنها نشان دهیم که در نهایت ، پاکسازی بر همه تأثیر می گذارد - صرف نظر از رنگ پوست و وضعیت اقتصادی آنها.

DG: ضرب وشتم و خشونت رخ داده در این فیلم را در مقایسه با فیلم های قبلی چگونه توصیف می کنید و فکر می کنید مخاطبان برای این فیلم جذاب ترین و ترسناک ترین چیز را پیدا می کنند؟

جنرال الکتریک: قبلی پالایش فیلم ها همه شخصیت منحصر به فرد خود را دارند. من می خواستم برداشت من از Purge برجسته شود. من می خواستم به همان صمیمیتی که در فیلم اول دیدیم برگردم ، در حالی که این احساس حضور در محله را داشتم ، اما همه ضرب وشتم با نشاط در خیابان ها را نشان می داد.

هدف من این بود که احساس خشونت Purge را تا آنجا که ممکن است واقعی نگه دارم بنابراین نوع ضرب وشتم و خشونت در فیلم من مواردی را بازگو می کند که از آنها می ترسم ، که فکر می کنم این فیلم سطح منحصر به فرد خود را از ترس و وحشت برای مخاطبان دارد. من می خواستم فیلم من ذره ذره و واقعی داشته باشد که باعث شود مردم احساس کنند "واو ، این می تواند در زندگی واقعی اتفاق بیفتد." تضاد بین دیدن این شخصیت های بسیار قابل روبرو بودن با واقعیت های شب پاکسازی ، ابعاد دیگری از ترسناک بودن را به این فیلم اضافه می کند.

DG: به نظر شما غیر از اینکه یک فیلم اصلی است ، یک پیش درآمد ، این فیلم را از سه فیلم قبلی جدا می کند؟

جنرال الکتریک: این فیلم متفاوت است زیرا در اولین شب پاکسازی تنظیم شده است ، بنابراین شخصیت ها واقعاً نمی دانند چه انتظاری دارند. در سایر فیلم های Purge ، جامعه به Purge عادت کرده است و حتی بسیاری از افراد از آن لذت می برند. اما در این فیلم ، هیچ کس واقعاً نمی داند چه کاری باید انجام دهد ، بنابراین شما تجربه متفاوتی را تجربه می کنید.  

همچنین این پالایش وقت خود را در حومه شهر نمی گذراند ، و با تجربه افراد طبقه متوسط ​​و بالا سروکار ندارد. در اینجا ، ما در داخل شهر هستیم و آن را از نگاه مردم تجربه می کنیم. دیدن فیلم از منظر خیابان ها و ترس و وحشتی که این شهروندان دارند ، حال و هوای دیگری به این فیلم می دهد. همانطور که جی ز می گوید ، "خیابان ها دارند تماشا می کنند."

DG: مکان فیلمبرداری بوفالو چه چیزی برای این فیلم به ارمغان آورد که از سایر مکانهایی که ممکن است انتخاب کرده باشید بی نظیر است و چطور صحنه فیلم را توصیف می کنید؟

جنرال موتورز: شهر بوفالو مکان شگفت انگیزی برای فیلمبرداری بود و شهردار بایرون براون و کمیسیون فیلم بوفالو واقعاً عشق را به ما نشان دادند. دسترسی به هر منبعی که شهر ارائه می داد فوق العاده مفید بود. همچنین ، من فکر می کنم بوفالو روح خاصی را برای این فیلم به من قرض داده است. وقتی این پاکسازی را تصور کردم ، فهمیدم که باید مثل یک شهر آمریکایی احساس شود. شهرهای آمریکا بافت مشخصی دارند که تکرار آن دشوار است. همچنین ، با توجه به فضای فیلم در داخل شهر ، من می دانستم که وقتی صحبت از مردم و محیط می شود ، باید زیبایی خاصی داشته باشیم. بوفالو مکانی عالی برای عکاسی بود زیرا حضور پررنگ سیاه و لاتین دارد. احساس می کردم می توانم بوفالو را مانند جزیره استاتن - بر اساس بافت خیابان ها ، فروشگاه ها - احساس کنم و می توانم بازیگران محلی را که شبیه افرادی هستند که بزرگ شده ام انتخاب کنم. بوفالو واقعاً اصولی را ارائه داد که من آن را دوست دارم.

DG: پویایی انسانی را که در این فیلم وجود دارد چگونه توصیف می کنید؟

جنرال الکتریک: پویایی انسانی My Purge در شخصیت های آن و تجارب متنوع آنها زندگی می کند. من سعی کردم شخصیت های همدل با تجربه احساسات خام انسانی را که مخاطب می تواند با آنها ارتباط برقرار کند ، ایجاد کنم. من همچنین می خواستم نیاز ذاتی انسان به انجام کارهای خشونت آمیز ، به پاکسازی را کشف کنم و به مردم نشان دهم که به این نیاز پاکسازی می کنند و در آزادی که برای آنها به وجود می آید ، لذت می برند. من فکر می کنم که ما در این فیلم یک رویکرد چند وجهی برای نشان دادن انسانیت داریم و روشهای مختلفی که بشر می تواند در شب پاکسازی خود را نشان دهد.

دی جی: نام شخصیت ماریسا تومئی در این فیلم چیست ، و نقش وی در این فیلم را چگونه توصیف می کنید؟

جنرال موتورز: شخصیت ماریسا تومی معمار نامیده می شود زیرا او روانشناسی است که ایده کامل The Purge را ارائه داده است. وی احساس می کند که پاکسازی بخشی از بشریت است و اگر مردم بتوانند هر سال یکبار خواسته های خود را انجام دهند ، این امر به کاهش برخی از جنایات و خشونت هایی که روزانه کشور را به کام خود می کشد کمک می کند. از این نظر ، او به سادگی دانشمندی است که فرضیه خود را در یک آزمایش علمی کنترل شده با داوطلبان انسانی آزمایش می کند.

با این حال ، شخصیت او نیز برای نشان دادن جنبه انسانی افراد صاحب قدرت و نشان دادن دیدگاه دیگری از شخصی که با NFFA کار می کند وجود دارد. من می خواهم از ماریسا به خاطر تصویر صادقانه اش و سهم بی نظیرش در فیلم ما تشکر کنم.

DG: بزرگترین چالشی که در ساخت این فیلم با آن روبرو بودید چه بود؟

جنرال موتورز: فکر می کنم بزرگترین چالش در ساخت این فیلم ترسناک بودن آن نبود. این فیلم عناصر بسیاری دارد ، اما در هسته اصلی آن هنوز هم یک فیلم ترسناک است. من با قرار دادن شخصیت ها در موقعیت هایی که ترس و وحشت را تجربه می کنند ، احساس راحتی می کنم و می توانم احساسات انسانی را به آنها انتقال دهم ، اما این موارد لزوماً به معنای ترساندن خوب نیستند که باعث می شود مخاطبان از جای خود بیرون بیایند. اما داشتن کمک خلاقانه از جیمز دموناکو ، که دنیای The Purge را خلق کرده است و تهیه کننده Sébastien Lemercier به من کمک کردند تا تنش موجود در آن لحظات را برطرف کنم ، که آنها را ترسناک می کرد. امیدوارم مخاطبان از آنچه برایشان جمع کرده ایم لذت ببرند.