هنوز پوزخند می زنید: مکالمه ای با گریستر قبیله از "آیا از تاریکی می ترسید؟"

توسط جان کمپوپیانو 

در طول این سالها من یک تلاش مشترک برای ردیابی بازیگران و نویسندگان پشت به یاد ماندنی ترین هیولاهای شرور فیلم من در حال تماشای دوران کودکی داشته ام.

خواه این کودک نو پا وحشتناک پشت Gage Creed از ماری لمبرت باشد PET SEMATARY یا شکل دهنده بدنام و بین کهکشانی ، پنی وایز دلقک ، از فناوری اطلاعات استیون کینگ - مقابله با واقعی و واقعاً انسانی مردم پشت این شخصیت ها نوعی درمان ترسناک و فیلم ترسناک برای من بوده است.

من با شخصیت هایی روبرو هستم که من را به عنوان یک جوان هیجان زده و ترساندند. 

اخیراً ، ردیابی کردم نیل کروچ، بازیگر صحنه ، تلویزیون ، فیلم و صداپیشه کانادایی که بازیگر نقش اصلی بود Ghstly Grinner در قسمت بدنام 1994 سریال محبوب Nickelodeon ، آیا از تاریکی می ترسید؟ با عنوان "داستان ناخوشایند گریت."

این داستان در اطراف ایتان وود ، یک طرفدار کتاب های کمیک و یک هنرمند در حال رشد است ، که ناخواسته Ghastly Grinner را رها می کند - یک شرور از یک کتاب کمیک کمیاب که توانایی تبدیل مردم به زامبی های خنده دار و سرگردان را دارد. چه چیزی دوست داشتن نیست؟ 

در زیر گفتگوی ما در مورد است آیا شما از تاریکی میترسید؟ نقش بدنام او به عنوان Ghstly Grinner ، و اینکه چرا او فکر می کند داستان های ترسناک مخاطبان جوان را مجذوب خود می کند. مصاحبه برای شفافیت ویرایش و متراکم شده است.

جان کمپوپیانو برای iHorror.com: سلام ، نیل. متشکریم که با ما در مورد این شرور ترسناک خاطره انگیز از برنامه محبوب دهه 90 ، آیا از تاریکی می ترسید ، صحبت کردید؟ اول ، چطور شد که نقش غرق کننده غربت را بدست آوردید؟ 

نیل کروتچ: لذت من! خوب ، من در واقع یک قسمت کوچک و فرعی در اپیزود دیگری از "از تاریکی می ترسید" داشتم؟ حدود یک سال و نیم زودتر - فقط 2 یا 3 خط ، واقعاً. بعد از آن به خانه رفتم و هرگز به چیز دیگری فکر نکردم.

یک روز کارگردان آن قسمت با من تماس گرفت و گفت: "ما چیزی داریم و فکر می کنم شاید برای آن عالی باشی."

او از آن قسمت من را به یاد آورده بود و می خواست مرا بخواند تا برای Ghstly Grinner بخوانم. گفتم مطمئنا بگذار ببینم! آنها مرا برای ممیزی آوردند و ما در مورد قسمت صحبت کردیم. قبل از اینکه بخوانم برای آنها بخوانم ، گفتم: "اگر می خواهی صدای آن را کم کنم فقط به من بگو."

وقتی از تئاتر می آیی بزرگتر بهتر است ، می دانی؟ من به آنها گفتم که قصد دارم آن را بیش از حد بالا امتحان کنم. مثل آن جمله قدیمی است: بزرگ برو یا به خانه برو. آنها گفتند: "اوه نه ، این همان است تنها آنچه این شخصیت نیاز دارد. " آنها حق داشتند

 

JC: بقیه تجربه استماع چگونه بود؟ آیا پس از پایان شانس خود نسبت به شانس خود اطمینان داشتید؟

ن.ک: برای ممیزی ، آنها کارگردان ، تهیه کنندگان و دستیار کارگردان را وارد کار کردند. ما با آن بازی کردیم و به یاد دارم که شخصیت Ghastly Grinner را چند بار و به طرق مختلف انجام داده ام.

دقیقاً صحنه ای را که خوانده اند به یاد نمی آورم ، اما فکر می کنم این زمانی بود که پسر اصلی ، ایتان وود (با بازی آموس کراولی) در دفترچه یادداشت خود طراحی می کند و وقتی ظاهر می شوم و چیزی مانند این می گویم ، ترسیده می شود: "What's the مهمه بچه ؟! گربه زبونتو خورده!؟ ههههه! "

تست در ژانویه بود و اغلب در طول تعطیلات ، همه ما پرخوری و نوشیدن می کنیم. تهیه کننده کمی اظهار داشت: "خوب ، من در مورد عضلات معده بازیگر در جوراب شلواری تعجب می کنم ..." و من گفتم ، "اوه نگران نباش ، دیگر از بین خواهد رفت. من آن را از دست خواهم داد. " همه ما در این مورد خوب خندیدیم! [می خندد] 

 

JC: صحبت از خطوط خود ، Ghstly Grinner در این قسمت زیاد نبود. قلب اجرا به نظر می رسید در فیزیکی است که شما برای او به ارمغان آورده اید.

ن.ک: درسته اکنون چندین سال است که تئاتر کار نمی کنم ، اما در گذشته تئاتر زیادی کار کرده ام - همان جایی است که شروع کردم. من تئاتر فیزیکی را خیلی دوست دارم. بنابراین ، من وقتی روی صحنه هستم سعی می کنم با کمترین کلمه با مخاطب ارتباط برقرار کنم. من فکر می کنم که این رویکرد به ویژه در مورد این نوع شخصیت که فقط با حرکاتش کاملاً جذاب می شود بسیار خوب عمل کرد.

خطر این است - و من بعضی اوقات این نظرات را از طرف اهالی سینما و تلویزیون می گیرم - این است که "این کار را پایین بیاورید. لطفا آن را آرام کنید. " زیرا گاهی اوقات این رویکرد واقعاً بزرگ می تواند بیش از حد برتر باشد. اما برای شخصیت Ghstly Grinner اینگونه بود کاملا آنچه لازم بود

 

JC: خنده Ghstly Grinner در کل یکی از عناصر شاخص شخصیت و اپیزود است. چگونه صدای او را پیدا کردید؟

چیزی که من می خواستم این بود که خنده تا حد ممکن طبیعی به نظر برسد ، که با توجه به اینکه من با بازی در این قسمت بسیار سرگرم می شدم ، اغلب بسیار آسان بود. مخصوصاً در صحنه هایی که من پسر را می ترسانم چون می دانم من هم با اشاره و چشمک زدن این کار را می کنم ، می دانی؟

با توجه به روحیه آن نمایش ، من به معنای کلاسیک ترسناک یک هیولای واقعی نبودم. به طور کلی ، من واقعاً از کار صدا لذت می برم و کارهای زیادی را انجام داده ام ، خواه روایت باشد یا دوبله یا کارتون. خیلی سرگرم کننده است

JC: اغلب اوقات بازیگران نقش خائنانی عمداً فاصله خود را با همبازی های بازیگر کودک خود حفظ می کنند تا لحظه های ترسناک در دوربین احساس اصالت بیشتری کنند. این قسمت از تجربه شما در "داستان گریت زن عظیم" برای شما چگونه بود؟

ن.ک: آن بازیگران کاملاً درست می گویند. من اینجا هم همین کار را کردم من فکر می کنم این WC Fields بود که گفت ، "هرگز با کودکان یا حیوانات کار نکنید" زیرا ناشناخته بسیار زیاد است ، می دانید؟ برای من ، این یک فیلم جالب بود و پسر جوانی که من با او کار می کردم ، Amos Crawley ، عالی بود. او اصلاً دمدمی مزاج و خواستگار نبود.

کار با او سرگرم کننده بود. وقتی در نقش شخصیت شرور هستم مردمی هستم که بیرون از صحنه با یک بازیگر کودک خیلی دوستانه رفتار کنم زیرا گاهی اوقات یک خط روانشناختی وجود دارد که ممکن است نتوانند از آن عبور کنند. این مانند این است: "وای ، شما در هنگام ناهار با من خیلی خوب بودید و اکنون خیلی تند و زننده هستید."

بنابراین ، فکر می کنم حفظ فاصله ای عاقلانه است. این واقعاً فقط یک احترام متقابل است. کمی سر صحنه با بچه های دیگر در مورد قسمت های دیگر مجموعه ای که دیده بودیم صحبت خواهیم کرد. اما هنگامی که فیلمبرداری به پایان رسید ، می توانیم فوتبال یا هر چیز دیگری را پرتاب کنیم - اما نه در حالی که در حال تولید هستیم.

 

JC: آیا زمان زیادی را با ADR (پس از تولید) صرف ضبط مجدد خنده های مختلف Ghstly Grinner کردید؟

ن.ک: در واقع ، آوازهای خنده همه به صورت زنده روی صحنه گرفته می شدند. اغلب ما چندین بار استفاده می کنیم. من هرگز بدم نمی آمد پنج ، شش ، هفت کار انجام دهم! بنابراین ، هیچ ADR وجود نداشت - من هرگز پس از فیلمبرداری برای ضبط مجدد به استودیو نرفتم.

 

JC: در تحقیق درباره شما و قسمت با چندین عکس فوری حرفه ای شما روبرو شدم. تحولی که شما برای تبدیل شدن به Ghstly Grinner متحمل شدید شگفت انگیز بود ، به سختی هیچ شباهتی بین شما و Grinner وجود دارد!

NK: این یک پروسه طولانی بود ، اما تیم در این کار مهارت بالایی داشت. تنها کاری که باید انجام می دادم این بود که آرام باشم. من در ساقه های دیگری بوده ام که آنها مجبور به استفاده از پروتز شده اند که می تواند بر تنفس شما تأثیر بگذارد و استفاده از آن حتی بیشتر طول می کشد. اما با Ghastly Grinner ، بیشتر آرایش و لباس سنگین بود. این یک طراحی لباس بسیار زنده بود.

وقتی روی صندلی می نشینید ، شخصیت خاص خود را به خود می گیرید. اما همانطور که در آنجا مقابل آینه نشسته اید و در حال تغییر چهره خود هستید که می بینید: رنگ ها ، خطوط ، عبارات ، به شما ایده می دهد. برای من ، با خودم فکر کردم ، "اوه ، او مانند این نیروی زیرزمینی از مکانهای اخروی دیگر است ، با محرک قوی و پویا به چگونگی نزدیک شدن به همه چیز ..." و شما ناگهان شروع به دیدن شخصیت می کنید ، زیرا آرایش چهره جدیدی برای شما ایجاد می کند.

 

JC: در طی این سالها پاسخ شخصیت Chastly Grinner چگونه بوده است؟

ن.ک: از پاسخ کاملاً متعجب شده ام. حدود شش سال پیش دو مرد جوان در نیوهمپشایر با نوشتن نامه ای به من خواستار عکس شدند و گفتند که این نمایش چه تأثیر بزرگی را در کودکی روی آنها ایجاد کرده است. برای یک بازیگر داشتن چنین واکنشی پاداش آور است ، به ویژه برای یک بازیگر مکمل مثل خودم که غالباً در نقش های اصلی بازی نمی شود. در اینجا من این فرصت را داشتم که یک شخصیت اصلی باشم ، اما سپس بدانم که چه تعداد از افراد را لمس کرده است. به نظر من این بسیار ارزشمند است. فکر نمی کنم در حال حاضر هیچ یک از ما از این موضوع آگاهی داشته باشیم - زیرا سرگرم می شدیم و به انجام یک کار خوب متمرکز بودیم - اما فکر می کنم چیزی کاملاً جادویی خلق کردیم. باب بروستر ، بازیگر همکار من در این قسمت كه در نقش پدر آموس كراولی ، جان وود بازی می كرد ، مدتی قبل به من گفت كه این اپیزود خاص محبوب ترین سریال کل سریال است. 

JC: با تجربه گفتن ، ترساندن در دوران کودکی نکته مهیبی وجود دارد. در دهه 1980 و 1990 ، محتوای زیادی شبح وار (فیلم ، تلویزیون ، کتاب) به طور خاص برای مخاطبان جوان ساخته شده بود. فکر می کنید چرا بعضی از بچه ها هیولاها و چیزهایی را که شب ها دست و پا می کنند دوست دارند؟

ن.ک: یکی از بازیگران اپیزود غستلی گرینر به من گفت که پسرش که در آن زمان که ما نمایش را ساختیم 7 یا 8 ساله بود ، یک نسخه از "قصه گندم فریبنده" داشت و آن را تماشا می کرد با دوستانش. وقتی شخصیت من برای اولین بار ظاهر می شد ، آن را مکث می کردند و پشت کاناپه پنهان می کردند. اما سپس آنها آن صحنه را به عقب برگردانده و بارها و بارها آن را بازی می کنند! من فکر می کنم برای برخی از کودکان در آن سن ، تا زمانی که در یک محیط ساختار یافته قرار دارند ، دوست دارند ترسیده شوند زیرا می توانند آن را کنترل کنند و سپس به آن پاسخ دهند. مثل این است که وقتی داستان کلاه قرمزی قرمز را برای کودکی تعریف می کنید و آن قسمت را می خوانید ، "کودک نزدیک شوید ... و آه!" آنها جیغ می کشند یا می خندند اما تقریباً همیشه می گویند: "دوباره این کار را بکن! دوباره بخوان! " زیرا در آن سن عطش آنها برای تکرار چیزهایی که دوست دارند بی پایان است - آنها دوست دارند بارها و بارها وحشت کنند. 

 

JC: بسیاری از سیستم عامل های مختلف جریان ، مانند لرزان ، نتفلیکس ، آمازون و غیره به افراد اجازه داده اند تا نمایش ها و فیلم هایی که با آنها بزرگ شده اند را دوباره کشف کنند. نظر شما در مورد میراث "داستان ناخنک ناپاک" و آیا از تاریکی می ترسید؟

ن.ک: خوشحالم که خود مصنوع - ویدئو یا فقط خود داستان - زنده است. مثل روزهای قدیمی تلویزیون نیست که چیزی در یک زمان مشخص روشن باشد و اگر آن را گرفتید ، عالی است ، اگر نه خیلی بد است.

اکنون با YouTube و همه این سیستم عامل های دیگر ، این موارد به صورت زنده ادامه دارند و افراد می توانند برگردند و دوباره آنها را مرور کنند. از نظر قسمت Ghastly Grinner ، مثل اینکه ، خوب ، یک شخصیت کتاب کمیک زنده می شود؟ اگر آن را به صورت یک خط بنویسید و بخواهید آن را به یک تولید کننده ارائه دهید ، تقریباً همیشه می گویند: "نه ، من فکر نمی کنم".

اما این کار به این دلیل جواب داد که رنگارنگ بود ، شخصیت های خوبی داشت و شخصیت شروری داشت که از یک کتاب مصور زنده می شد و می توانست شما را بترساند. من فکر می کنم ارزش تولید برای این دوره خوب بود و استفاده از فانتزی واقعا خوب کار کرد.

نویسندگان کتاب آیا از تاریکی می ترسید؟ مانند DJ MacHale ، رون اولیور و دیگران ، از حساسیت کودکان بسیار آگاهی داشتند. سنین 7 تا 12 سالگی به ویژه هنگامی است که شما شروع به بلوغ می کنید و شناخت بیشتری نسبت به دنیای بزرگسالان پیدا می کنید. شما به تدریج مسئولیت های بیشتری را به عهده می گیرید اما همچنین - و آنچه در این دوره از زندگی شرم آور است - آیا از جایگاه اجتماعی آگاهی بیشتری پیدا می کنید: چگونه توسط همسالانم قضاوت می شوم؟ آیا من جا می خورم؟ احساس عصبی می کنم ، بی دست و پا و من فکر می کنم نویسندگان این نمایش واقعاً به خوبی از پس این کار برآمدند. آنها شخصیت هایی بودند که می توانستید با آنها ارتباط برقرار کنید.

چیزی که من در مورد این سریال دوست داشتم (داشتن یک قسمت قبل از اپیزود Grinner) چقدر هیجان بازیگران کودک در سر صحنه بود. تا همین چند سال پیش هرگز این قسمت را تماشا نکرده بودم. این کاری نیست که من به طور معمول انجام دهم - برگردید و اجراهای من را تماشا کنید. این فقط بخشی از ذات من نیست.

اما بعد از اینکه نامه های هواداران را در مورد نقش Ghstly Grinner دریافت کردم ، می خواستم برگردم و ببینم آیا این قسمت را در نسخه آزمایشی خود دارم یا خیر. مطمئناً این کار را کردم ، بنابراین آن را تماشا کردم. پس از آن فهمیدم که چرا بچه ها آن را دوست داشتند ، به ویژه صحنه آغازین که آنها در اطراف آتش نشسته اند و هر هفته داستان متفاوتی را تعریف می کنند. این در آن جامعه از جوانان است که احساس می کنند جدی گرفته می شوند و شاید بزرگسالان به آن گوش می دهند. این نمایش احترام به تخیل کودکان در آن سن را اعمال می کرد. فکر می کنم این مورد برای مخاطبان جوان نیز جذاب بود.

 

JC: آیا بعد از این همه سال از این واقعیت که مردم هنوز شخصیت Ghstly Grinner را به خاطر می آورند و درباره او صحبت می کنند تعجب کرده اید؟

ن.ک: ما با تولید "قصه گریت زن عظیم" به فکر "بیایید چیزی به یادماندنی بسازیم" یا "این یک جادو خواهد بود" شرکت نکردیم. نمی توانید برای جادو برنامه ریزی کنید ، این فقط اتفاق می افتد. این مانند این است که وقتی می بینید اتاق های کار در تلویزیون سعی دارند یک عبارت واضح برای یک شخصیت ایجاد کنند. اغلب اوقات کار نمی کند - فقط آزار دهنده می شود. عملاً غیرممکن است که پیش بینی کنیم چه چیزی برای مخاطبان باقی خواهد ماند و چه عواملی. به عنوان مثال ، من در فیلمی به نام ، GRAY OWL (1999) به کارگردانی سر حضور داشتم. ریچارد آتنبورو ، و با بازی پیرس برازنان. شما به عنوان یک بازیگر فکر می کنید ، وای ، اگر من بتوانم کار خوبی در این مورد انجام دهم ، تلفن شروع به زنگ زدن می کند و پس از انتشار آن کار بیشتری خواهم داشت. اما اتفاقی که افتاد این بود که این فیلم هرگز بالا نبرد. این توسط یک توزیع کننده آمریکایی انتخاب نشده است ، که در صنعت فیلم ، بوسه مرگ است.

در نهایت ، من فکر می کنم که همیشه به داستان و نحوه بیان آن برمی گردد ، این همان چیزی است که در بین مخاطبان جذاب است. به یاد دارم که در مورد لینو ونتورا ، بازیگر کشتی گیر دهه 1960 بازی کردم و یک بار روزنامه نگاری از او پرسید ، "دستورالعمل یک فیلم خوب یا یک تئاتر خوب چیست؟" لینو گفت: "سه چیز: داستان ، داستان ، داستان." و این درست است! آنچه من در قسمت The Ghstly Grinner بسیار دوست داشتم و عالی بود این است که همه چیز در هم پیچیده بود ، نوشتن محکم بود ، ارزش تولید خوب بود و سازندگان فیلم می دانستند که چه می خواهند و چگونه آن را از بازیگران خود دریافت کنند. وقتی این اتفاق می افتد ، معمولاً به یک داستان خوب روایت می شود. و مردم همیشه به آن پاسخ خواهند داد.

شما می توانید مصاحبه کننده پیدا کنید جان کمپوپیانو on فیس بوک or اینستاگرام