ارثی اولین کارگردانی ویژگی را برای نشان می دهد آری آستر، که قبلاً شش فیلم کوتاه را کارگردانی کرده بود. تا بحال ارثی اولین بار در جشنواره فیلم ساندنس در ژانویه 2018 ، منتقدان مقایسه کردند ارثی به فیلم های شاخص مانند بچه رزماری و درخشان و برچسب Aster auteur.

مصاحبه زیر با Aster ، از طریق ایمیل ، در هفته اول آوریل انجام شده است.  ارثی از 8 ژوئن در سینماها اکران می شود.

DG: پیدایش ، الهام از وراثت چیست و اهمیت عنوان فیلم چیست؟

AA: من می خواستم در مورد غم و اندوه و ضربه ای که به تدریج به یک کابوس تبدیل می شود ، مراقبه جدی کنم - راهی که زندگی می تواند در هنگام وقوع فاجعه مانند یک کابوس احساس کند. اهمیت واقعی عنوان نباید تا پایان فیلم برای بیننده آگاه شود ، اما کافی است که بگوییم ارثی در درجه اول به موذیانه بودن روابط خانوادگی مربوط می شود. در طول فیلم ، به طور فزاینده ای روشن می شود که این خانواده هیچ اراده آزاد ندارند. سرنوشت آنها به آنها منتقل شده است و این ارثی است که آنها هیچ امیدی به لرزش ندارند.

DG: موضوعاتی که می خواستید با این فیلم کشف کنید چه بود؟

آ.ا: فیلمهای زیادی درباره تراژدی گردهم آوردن مردم و تقویت پیوندها وجود دارد. من می خواستم فیلمی درباره همه راه هایی که غم و اندوه می تواند مردم را از هم بپاشد و اینکه چگونه آسیب روحی می تواند انسان را کاملا دگرگون کند - و نه لزوما برای بهتر - بسازم! وراثت بوفه ای از سناریوهای بدترین حالت است که منجر به پایان ناخوشایند و زشت می شود. اکنون فقط باید بررسی کنم که چرا می خواستم همه آن کارها را انجام دهم.

DG: استراتژی تصویری و سبک شناختی که شما و فیلمبردار شما قبل از شروع فیلمبرداری در مورد آن بحث کرده اید ، چه بوده است و شکل و لحن فیلم را چگونه توصیف می کنید؟

AA: خوب ، من از زمان آشنایی با او در AFI با DP خودم ، Pawel Pogorzelski کار کردم و ما یک مختصر شگفت انگیز توسعه داده ایم. ما به همان زبان صحبت می کنیم ، تا حدی که کاملاً ناراحت می شویم از یکدیگر به دلیل اختلاف نظر یا سو mis تفاهم. روش کار من - و مطمئن هستم که روش های بهتری نیز برای کار وجود دارد - این است که من همیشه با تهیه لیست شات شروع می کنم و تا زمانی که لیست شات کامل نشود با کسی در خدمه صحبت نمی کنم. از آنجا ، س ofالات مربوط به اجرا ، روشنایی ، طراحی تولید و غیره محوریت پیدا می کند. اما اول ، هر رئیس بخش باید بتواند فیلم را در ذهن خود ببیند. در این حالت ، دوربین بسیار روان ، جدا ، مشاهدات - تجاوزکننده خواهد بود. لحن برای صحبت کردن سخت است ... اما می توانم بگویم که من اغلب به گروه می گویم که فیلم باید احساس بدی داشته باشد. ما در کنار خانواده هستیم و از جهل و نادانی نسبت به آنچه واقعاً اتفاق می افتد به آنها پیوسته ایم ، اما همچنین باید این حس وجود داشته باشد که ما آنها را از دیدگاه آگاهانه تر و سادیستی زیر نظر داریم.

DG: ژانر تأثیرات شما در این فیلم چیست و به نظر شما مخاطبان در مورد این فیلم چه چیزهایی را جذاب و ترسناک می دانند؟

AA: برای من مهم بود که ما قبل از حضور در عناصر ترسناک ، در درام خانوادگی شرکت کنیم. فیلم قبل از این که بتواند به عنوان یک فیلم ترسناک کار کند ، باید به عنوان یک تراژدی داخلی خود به خود بایستد. بنابراین ، بیشتر ارجاعاتی که من به گروه ارائه دادم فیلم های ترسناک نبودند. مایک لی یکی بود - خصوصاً اسرار و دروغ ها و همه یا هیچ. ما همچنین به طور جدی در مورد صحبت کردیم طوفان یخ و در اتاق خواب، که در علامت 30 دقیقه معکوس است که تفاوت چندانی با آنچه در وراثت وجود دارد نیست. برگمن یکی از قهرمانان من است و گریه ها و نجواها چیزی بود که به آن فکر می کردم ، همراه با سوناتای پاییز برای روشی که در رابطه با رابطه مادر و دختر داشت. فیلم های ترسناکی که در مورد آنها بحث کردیم بیشتر مربوط به دهه های 60 و 70 بود. بچه رزماری یک سنگ بنای آشکار بود. حالا نگاه نکن یک بزرگ است به طور کلی ، نیکلاس روگ برای من بزرگ بود. من عاشق جک کلیتون هستم معصومین. و سپس فیلم های ترسناک ژاپنی عالی وجود دارد - اوگتسو, اونيبابا, امپراتوری شور, کویدان, کورونکو...

DG: پویایی خانوادگی را که در خانواده گراهام وجود دارد ، وقتی اولین بار در فیلم با آنها ملاقات می کنیم ، چگونه توصیف می کنید و سفری که آنها در طول فیلم طی می کنند را چگونه توصیف می کنید؟

AA: گراهام ها وقتی با آنها ملاقات می کنیم از قبل جدا شده اند. هوا باید با سابقه ای ناخوشایند و ناخوشایند غلیظ شود. از آنجا ، اتفاقاتی رخ می دهد که فقط به بیگانگی بیشتر آنها منجر می شود و در پایان فیلم ، هر یک از اعضای خانواده کاملاً غریبه می شود - اگر یک به نظر نمی رسد یک مضاعف از خود باشد - با دیگری. برای مراجعه به مقاله فروید در مورد چیزهای ناخوشایند ، خانه در ارثی با قاطعیت غیر مشابه می شود.

DG: ماهیت حضور شرورانه ای که خانواده گراهام را در این فیلم آزار می دهد چگونه توصیف می کنید و آنها چگونه به این پاسخ می دهند؟

AA: تأثیرات سمی زیادی در بازی وجود دارد. گناه ، کینه ، سرزنش ، بی اعتمادی ... و سپس یک دیو نیز وجود دارد.

DG: ماهیت رابطه ای که چه در زندگی و چه در مرگ وجود دارد ، بین چارلی و مادربزرگش الن چگونه توصیف می کنید؟

AA: توضیح این امر خیانت به برخی از افشاگری های بزرگ فیلم است. من از جلوگیری از خراب کردن خودداری می کنم!

DG: بزرگترین چالشی که در طول فیلمبرداری با آن روبرو شدید چه بود؟

AA: ما کل فضای داخلی خانه را روی یک صحنه صدا ساخته ایم. همه چیز داخل خانه از ابتدا طراحی و ساخته شده است. فراتر از این ، ما نیاز به ایجاد یک کپی کوچک از خانه (در میان بسیاری دیگر از مینیاتورها) داشتیم. این بدان معناست که ما باید قبل از عکسبرداری ، همه عناصر خانه را به خوبی طراحی کنیم. این فقط به این معنی نیست که ما باید در مورد چیدمان خانه و ابعاد اتاق ها تصمیم بگیریم ، که در واقع ساده ترین کار برای تکثیر متخصص مینیاتور است. این بدان معنی است که ما باید خیلی زود در مورد لباس پوشیدن تصمیم متعهد بگیریم. بنابراین ، ما باید بدانیم که مبلمان چه خواهد بود ، کاغذ دیواری چه خواهد بود ، در هر اتاق چه گیاهانی خواهیم داشت ، چه پرده هایی را روی پنجره قرار خواهیم داد ، و غیره و غیره. ما در هفته آخر تولید همه چیزهایی را که مربوط به خانه عروسک ها بود شلیک کردیم و آنقدر تنگ بود که در همان روزهایی که تیراندازی می شدند مینیاتورهایی را حمل می کردیم.

دی جی: یوتا ، محل فیلمبرداری شما ، چه چیزی به این فیلم آورد که از سایر مکان های فیلمبرداری که ممکن است انتخاب کرده باشید ، بی نظیر است و پس زمینه ، صحنه فیلم را چگونه توصیف می کنید؟

آ.ا: خوب ، ما در ابتدا به یوتا رفتیم زیرا توانستیم از بودجه خود در آنجا بیشتر استفاده کنیم. همچنین ، برنامه اصلی ساخت یک فیلم زمستانی و برف روب بودن خانه بود. با این اوصاف ، برنامه ریزی ایجاب می کرد که در تابستان عکسبرداری کنیم و من در نهایت نمی توانستم از مناظر طبیعت که یوتا ارائه می داد ، خوشحال تر باشم. اکنون نمی توانم تصور کنم فیلم به شکل دیگری باشد. همچنین لازم است بگویم که ما باورنکردنی ترین خدمه این فیلم را داشتیم - از بخش هنر تا بخش دوربین ، یک حلقه ضعیف وجود نداشت. من یوتا را به هر کسی که می خواهد فیلم بسازد توصیه می کنم.

DG: صحنه یا سکانس مورد علاقه شما در فیلم کدام است؟

AA: خوب ، به امید اجتناب از اسپویلر و در معرض خطر بیش از حد رمز آلود: یک مونتاژ طولانی مدت از گریه Toni Collette بدون کنترل (در طی یک هفته) وجود دارد ، و من کاملاً از چگونگی اتفاقات راضی هستم.

دی جی: وقتی در مورد شخصیت آن داوود ، جوآن خواندم ، بلافاصله به بیلی وایتلاو به عنوان خانم بایلاک فکر کردم فال. نقش جوآن را در فیلم چگونه توصیف می کنید؟

AA: شخصیت او قطعاً در آن سنت است. برای همین امر ، او همچنین در سنت شخصیت هایی مانند Castevets در بچه رزماری یا روشن بینای کور هیلاری میسون در حالا نگاه نکن. او ناشی از بدبینی همسایه نوع دوست است که ظاهراً منافع شما را در دل دارد. به راحتی ، او همچنین از سنتی در نمایش های خانوادگی بیرون می آید که افراد خیرخواه خیرخواهانه پا به عرصه وجود می گذارند تا برای یک عضو جدا از یک واحد ناکارآمد مجرای خروجی فراهم کند. جود هیرش در کتاب «مردم عادی» یکی از این موارد است.

DG: با توجه به واکنش مثبت مثبت فیلم تاکنون دریافت شده است ، که برای فیلمی که حتی به طور رسمی هنوز اکران نشده است عجیب است ، احساس می شود که فیلم قبلاً به جایگاه کلاسیک رسیده است قبل از اینکه بیشتر دنیا شانس دیدنش از نظر واکنش تماشاگران ، در طول نمایش هایی که تاکنون حضور داشته اید ، چه تجربه ای داشته اید و عکس العملی که تاکنون به فیلم داشته اید را چگونه توصیف می کنید؟

AA: واکنش ها بسیار هیجان انگیز بوده است. صادقانه بگویم ، من در ابتدا بسیار راحت بودم که مردم فکر نمی کردند این یک قطعه غول پیکر باشد. اما به سرعت می فهمید که این یک چیز کمی قابل اندازه گیری است ، خواه فیلم ترسناک شما کار کند یا نه. مثل ساختن یک کمدی است. یا مردم می خندند یا نه. اما می توانم بگویم هیچ احساسی ندارد که مخاطب به طور جمعی از چیزی که ساخته اید فریاد بزند. این یک دوپامین عالی است.

دی جی: از آنجا که این اولین فیلم بلند سینمایی شما است ، سفری را که در دهه گذشته طی کرده اید چگونه توصیف می کنید؟

آ.ا: من از دوازده سالگی فیلمنامه نویسی می کردم. من قبل از تحصیل در رشته کارگردانی در انستیتوی فیلم آمریکا به مدرسه فیلم سازی در کالج سانتافه رفتم. بعد از فارغ التحصیلی از AFI ، ده ها فیلم کوتاه ساختم و تا زمان نوشتن شروع کردم ارثی، من ده اسکریپت ویژگی دیگر آماده کار داشتم (دو مورد از آنها در مسیر ساخت قبل بودند ارثی) این یک راه طولانی بوده است ، اما من نمی توانستم از منابع بیشتری برخوردار شوم یا از همکاری بیشتری برخوردار باشم ارثی. من خودم را بسیار خوش شانس می شمارم.

DG: برای شخصی که هیچ یک از کارهای قبلی شما ، فیلم های کوتاه شما را ندیده است ، شما می توانید بگویید که مشخصه ، امضای شما به عنوان کارگردان چیست و چه چیزی مشخص می کند ارثی به عنوان یک فیلم آری استر؟

AA: به یاد دارم یک معلم بزرگ من در AFI ، پیتر مارکام ، گفت که فیلم سازی شیطانی است (یا باید باشد). من کاملاً با این احساس موافقم. ارثی و تمام فیلم های کوتاه من (و تقریباً همه فیلم هایی که قصد دارم از اینجا بسازم) کمک های امیدوار کننده ای به این سنت شیطنت می کنند.

DG: چرا فکر می کنی ارثی جدا از لژیون فیلم های ژانر دیگر در بازار است؟

AA: من احساس نمی کنم جای من این است که با آن صحبت کنم. من می گویم که اگر فیلم کار می کند ، معتقدم به این دلیل است که من وظیفه خود قرار داده ام همیشه قبل از هر چیز از شخصیت ها تجلیل کنم. همچنین ، مقدار بسیار سخاوتمندانه برهنگی تمام فرونتال وجود دارد که من اطمینان حاصل کردم که شامل آنها می شوم.

DG: وقتی به کل تجربه ساخت نگاه می کنید ارثی، آیا هنگامی که به سفری که با فیلم طی کرده اید نگاه می کنید ، خاطره ای وجود دارد که به عنوان گویاتر از کل این تجربه برای شما باشد؟

AA: من به طور خاص نمی توانم به یک خاطره فکر کنم. می توانم بگویم که چندین لحظه در طول تولید وجود داشت که ناگهان به یاد آوردم که در واقع دارم فیلم می سازم. این همیشه آرزوی من بوده است. بنابراین سعی می کنم به یاد بیاورم که پاهایم را روی زمین احساس کنم و از آن قدردانی کنم. بهترین لحظات بود.