The Craft: Legacy امروز بیرون است ، و بدون شک می توانم فراتر از سوال ، آن را یک دنباله ... نوعی اعلام کنم. حقیقت این است که برای من کمی بحث است ، اما بعداً بیشتر به این موضوع می پردازم.

حالا قبل از اینکه وارد گوشت این مرور شویم ، می خواهم به این نکته اشاره کنم که من برای این فیلم بسیار هیجان زده شده ام. برخلاف بسیاری از بازدیدکنندگان من ، من آماده بودم که به آن ضربه بزنم تا ببینم کارتها روی این چیز کجا قرار گرفته اند. راه اندازی مجدد ، بازسازی ، دنباله ، هرچه می خواستیم اسمش را بگذاریم ، من آماده بودم. من قبل از شروع نوشتن این فیلم حتی چند ساعت پس از تماشای فیلم به خودم فرصت دادم زیرا می خواستم مطمئن شوم که واقعاً همه چیز را فکر کرده ام.

خوب ، از کجا شروع کنیم؟

The Craft: Legacy با ورود لیلی (کیلی اسپانی) به همراه مادرش (میشل موناگان) به همراه آدام (دیوید دوچوونی) ناپدری جدید لیلی و سه پسرش به خانه جدیدشان می آیند. از اولین لحظه ای که مادر و دختر را ملاقات می کنیم ، به نظر می رسد آنها چنین با هم سرگرم می شوند ، از بودن در کنار هم لذت می برند و از پیوندی که دارند لذت می برند. با ورود مردان جدید زندگی آنها همه به سرعت از بین می روند.

به زودی ، لیلی در مدرسه جدید خود ثبت نام می کند و دقیقاً مانند سال 1996 است صنایع دستی، او به سرعت از بازی های جادوگری و دودرو استفاده می کند و جای خود را با سه دختر در سن او به نام های فرانکی (گیدئون آدلون) ، لوردز (زویی لونا) ، و Tabby (لاوی سیمون). این سه البته جادوگر هستند و آنها به دنبال یک چهارم برای تکمیل عهد خود هستند.

این اولین م disappoلفه ناامیدکننده فیلم است. Zoe Lister-Jones ، نویسنده / کارگردان ، به آنها فضای یک مونتاژ موسیقی را داد تا بتواند همه چیز را کشف کند و یک سازه قدرتمند باشد که می تواند زمان را متوقف کند ، در یک سکانس کلاسیک "Light as a Feather" بپیچد ، هاله ها را ببیند و طلسم کند یک پسر قلدر در مدرسه برای بیدار کردنش و دیدن اشتباه راهش.

اکنون من به اندازه هر کس دیگر مونتاژ خوب را دوست دارم - من در دهه 80 و 90 بزرگ شده ام که در آن زمان شما فقط یک فیلم خوب بدون مونتاژ نداشته اید - اما لذت این نوع فیلم خاص دیدن تدریجی کشف است قدرت و پیشرفت آن توانایی ها. این فیلم غیرقابل انکار بخشی از جذابیت و وحشت فیلم اول بود و به طور جدی فاقد این فیلم بود.

علاوه بر این ، فقط به ما در مورد آنها و مبارزات آنها ، چگونگی ورود آنها به صنایع دستی و غیره چیز زیادی گفته نشده بود. من از اینكه این فیلم را با اولین مقایسه كنم متنفرم ، اما حداقل در آن زمان می دانستیم كه بانی با آنها سر و كار دارد به دلیل زخمهایش ، مشکلات مربوط به تصویر بدن ، راشل با نژادپرستان مشکل داشت ، نانسی به دنبال فقر و آزار روح شکننده بود و سارا با افسردگی و اقدام به خودکشی روبرو شده بود.

در این فیلم ، ما درباره آنها قبل از ملاقات همه چیز بسیار کمی می دانیم و بدون هیچ نقطه شروع ، هیچ قوسی برای دنبال کردن وجود ندارد.

در عوض ، ما همه آنها را به سرعت می بینیم تا بتوانیم با یک چیز بزرگ بزرگ روبرو شویم: مردان.

این دومین بحث من با فیلم است. اکنون من پسری هستم که به طور اتفاقی می داند مردان سیس هیت می توانند مشکل آفرین باشند و اغلب اوقات به این دلیل است که در دنیای ناهماهنگ آنها در یک فضای ممتاز فعالیت می کنند. اما حتی خودم را متوقف کردم و فکر کردم: "در این فیلم باید یک مرد خوب وجود داشته باشد."

همانطور که مشخص شد شاید دو نفر وجود داشته و کارهای کمی به آنها داده شده است. آبه (جولیان گری) ، جوانترین برادر ناتنی جدید لیلی که هنوز هم وقت زیادی را صرف بهانه جویی برای همه آنها می کند و تیمی (نیکلاس گالیتزین) ، پس از طلسم کردن بافته ها ، پسر خوبی شد اما حتی داستانش رنج می برد در دستان سنگین نوشته Lister-Jones. ما هیچ وقت مطمئن نیستیم که آیا "بیداری" او در واقع درخشان بودن اوست یا خیر همه چیز او می گوید بخشی از طلسم است.

راستش را بخواهید ، فیلم از همان مسئله ای رنج می برد که کریسمس سیاه 2019 با این روبرو شد که مردان را تا حدی کارتونی می کند که هیچ انگیزه واقعی ندارند و در نهایت در بهترین حالت آدم های بد ضعیفی هستند.

به طور مثال ، ناپدری لیلی یک گروه پشتیبانی از مردان را اداره می کند که تماماً درمورد پذیرش مردانگی است ، جایی که او از سخنان متفاوتی حمایت می کند: تنها دلیلی که فرد باید احساس ضعف کند این است که فرد پس از آن احساس قدرت کند. مردان باید مباشر قدرت باشند زیرا آنها تنها کسانی هستند که می دانند چگونه از آن استفاده کنند. و غیره ، و غیره ، و غیره

اکنون می دانیم که گروههایی از این دست متأسفانه وجود دارند ، اما به نظر می رسد هیچ انگیزه ای برای ایده های وی ، هیچ دلیل اساسی وجود ندارد. او یک مرد است ، بنابراین در این دنیای دو بعدی بد است. در کل ، اگر زمان بیشتری برای توسعه شخصیت صرف شود ، پس او مانند سایر شخصیت های مرد فیلم بیشتر تهدید می شود.

علی رغم این انتقادها ، من نمی خواهم شما فکر کنید که من از این فیلم متنفرم. من واقعاً از بعضی از آن لذت کافی برده ام و لحظاتی بود که با خوشحالی به کارهای بافته شده بافته مرکزی ما با صدای بلند خنده می خندیدم. بهترین لحظات فیلم وقتی اتفاق می افتد که کارگردان به آنها اجازه می دهد نوجوان باشند و اوقات خوبی را سپری کنند.

علاوه بر این ، لیستر-جونز موفق شد چهار بازیگر زن با استعداد را برای نقش اصلی خود جمع کند. آنها در نقش هایشان دوست داشتنی و واقعاً عالی هستند. من به ویژه تحت تأثیر Cailee Spaeny و Zoey Luna قرار گرفتم.

به ویژه لونا ، به عنوان لوردز کاملاً طبیعی به نظر می رسید ، و من باید نویسنده / کارگردان را بخاطر ورود وی به یک نقش ترانس و استخدام یک بازیگر زن ترانس برای ایفای این نقش تحسین کنم. من همچنین امیدوارم که روزی بتوانیم فقط در مورد این نقش ها و بازیگران و بازیگران صحبت کنیم بدون اینکه بگوییم ترانس هستند. ورود و نمایندگی مهم است و او با لوردس به خوبی از پس این کار برمی آید.

متأسفانه ، در فیلمی که در غیر این صورت LGBTQ + رو به جلو است ، لیستر-جونز هنوز هم موفق شد یک شخصیت دوجنسیتی را معرفی کند و سپس آنها را بکشد - تقریباً بلافاصله و خارج از صفحه ، نه کمتر - در شاید مهمترین تحقق پاک کردن دو باره ما مدتهاست که در یک فیلم دیده ایم.

سرانجام ، آنچه که من به عنوان اعتبارات دریافت کردم - پس از پایان به ظاهر سختگیرانه گره زدن این فیلم به فیلم اول - این است که من هستم نه مخاطبان این فیلم کاملاً مشکلی نیست. این اتفاق برای نسل جوان طرفداران ترس تازه وارد و زنان جوان متفاوت خواهد بود. آنچه که به نظر من سنگین است ، ممکن است دقیقاً همان چیزی باشد که آنها نیاز دارند.

فکر می کنم با نامگذاری فیلم به همان شکل که می توانستند چیز کمی بیشتر برای طرفداران نسخه اصلی به نمایش بگذارند ، اما شاید آنها فکر می کردند این کار را کردند.

میتوانی ببینی The Craft: Legacy امروز در PVOD. اگر پیش پرده را ندیده اید ، آن را در زیر بررسی کنید!